- El Expresionismo es una corriente artística que busca la expresión de los sentimientos y las emociones del autor más que la representación de la realidad objetiva.
Revela el lado pesimista de la vida generado por las circunstancias históricas del momento. La cara oculta de la modernización, la alineación, el aislamiento, la masificación, se hizo patente en las grandes ciudades y los artistas, creyeron que debían captar los sentimientos más íntimos del ser humano. La angustia existencial es el principal motor de su estética.- El fin es potenciar el impacto emocional del espectador distorsionando y exagerando los temas. Representan las emociones sin preocuparse de la realidad externa, sino de la naturaleza interna y de las impresiones que despierta en el observador. La fuerza psicológica y expresiva se plasma a través de los colores fuertes y puros, las formas retorcidas y la composición agresiva. No importa ni la luz ni la perspectiva, que se altera intencionadamente.
- La obra de arte expresionista presenta una escena dramática, una tragedia interior. De aquí que los personajes que aparecen más que seres humanos concretos reproduzcan tipos. El primitivismo de las esculturas y máscaras de África y Oceanía también supuso para los artistas una gran fuente de inspiración.
- El expresionismo no fue un movimiento homogéneo, sino de gran diversidad estilística: hay un expresionismo modernista(Munch), Fauvista (Rouault), cubista y futurista (Die Brücke), surrealista (Klee), abstracto (Kandiskin), etc. Aunque su mayor centro de difusión se dio en Alemania, también se percibe en otros artistas europeos (Modigliani, Changall, Soutina, Permeke).
domingo, 30 de noviembre de 2014
Expresionismo
sábado, 22 de noviembre de 2014
Julio Romero de Torres
Julio Romero de Torres
En 1890 pinta los que sería su primera obra conocida "La huerta de los Morales".
Nació en Córdoba, el 9 de noviembre de 1874,
Hijo del también pintor Rafael Romero Barros, director del Museo de Bellas Artes de Córdoba, comenzó su aprendizaje a las órdenes de su padre en la Escuela de Bellas Artes de Córdoba a la edad de 10 años.
En 1890 pinta los que sería su primera obra conocida "La huerta de los Morales".
Julio Romero de Torres participó con intensidad en todos los acontecimientos artísticos de Córdoba y España. Participó varios años en la Nacional de Madrid y obtuvo la primera medalla en 1908 con su cuadro "La musa gitana".
También recibió el primer premio en la Exposición de Barcelona de 1911 con el "Retablo de amor", y dos años después en la Internacional de Múnich del año 1913.
En la Exposición Nacional de 1912, cuando Romero de Torres aspiraba a la medalla de honor, su obra no fue reconocida, y cuando sus cuadros tampoco fueron premiados en la Exposición de 1915 con la medalla de honor, decidió retirarse definitivamente de las Exposiciones Nacionales.
En 1916 se convirtió en catedrático de Ropaje en la Escuela de Bellas Artes de Madrid, instalándose definitivamente en la capital. A partir de aquí, su obra comenzó a representar el pabellón español en diversos certámenes internacionales, convocados en París, Londres, etc.
El gran momento de éxito se produjo en Buenos Aires, el año 1922. En agosto de ese mismo año Julio Romero de Torres había viajado a la República Argentina acompañado de su hermano Enrique, y en los últimos días de este mismo mes se inauguró la exposición, que fue presentada en el catálogo por un espléndido texto de Ramón Valle-Inclán. La muestra constituyó un éxito sin precedentes.
Fue miembro de la Real Academia de Córdoba y de la de Bellas Artes de San Fernando.
También exhibió su obra en la Exposición Iberoamericana de Sevilla en 1929, y en múltiples exposiciones individuales en nuestro país y en el extranjero.
A principios de 1930, Julio Romero de Torres, agotado por el exceso de trabajo y afectado de una dolencia hepática, volvió a su Córdoba natal para tratar de recuperarse. Pintando en su estudio de la Plaza del Potro, realizó entre los meses de enero y febrero la que sería su obra final y más célebremente conocida," La chiquita piconera".
El 10 de mayo de 1930 moría Julio Romero de Torres en su casa de la Plaza del Potro en Córdoba, hecho que conmocionó a toda la ciudad. Las manifestaciones de duelo general que produjo su muerte, dejaron patente la inmensa popularidad de que gozaba el pintor cordobés.
El grueso de su obra se encuentra en Córdoba en el "Museo Julio Romero de Torres", donde se puede admirar el amplio repertorio de cuadros que fueron donados por su familia, por coleccionistas privados o comprados por el Ayuntamiento.
Entre las obras más destacadas de este maestro figuran "Naranjas y limones", "Amor místico y amor profano", Poema de Córdoba", "Marta y María", "La saeta", "Cante hondo", "La consagración de la copla", "Carmen", y por supuesto, "La chiquita piconera" o "El retablo del amor".
Otras obras como "La Buenaventura", "Feria de Córdoba" o "La Monja" pueden contemplarse en el Museo Carmen Thyssen de Málaga.
Para saber más: http://es.wikipedia.org/wiki/Julio_Romero_de_Torres
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| La chiquita piconera |
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| Naranjas y limones |
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| La Buenaventura |
Federico García Lorca
Federico García Lorca.
Más información: http://www.google.es/search?q=Federico+García+Lorca
Federico García Lorca ha sido el poeta y dramaturgo español más importante del Siglo XX. Ha desempeñado un papel fundamental en la Generación del 27 siendo el autor español más traducido de este siglo.
Su obra más conocida ha sido la trilogía dramática formada por "Bodas de sangre", "Yerma" y "La Casa de Bernarda Alba". Otras obras famosas de clara inspiración gitana han sido: "Mariana Pineda" y "Romancero Gitano".
Nació en Granada en 1898 y fue fusilado en 1936 por soldados falangistas al comienzo de la Guerra Civil Española. Su lamentable pérdida dio paso al nacimiento de un mito que ha sido fuente de inspiración para muchos profesionales del arte en todas sus facetas.
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